本报记者 王广燕
暑假期间，北京市各剧院场内人潮涌动，儿童剧演出精彩纷呈。形式多样的儿童剧目如雨后春笋般涌现，专为青少年设计的戏剧培训项目也火爆异常。今年夏天，剧院以一种崭新的姿态影响着孩子们的成长历程，促成了一场围绕美育与亲情陪伴的深度互动。
沉浸式互动儿童剧《米小圈之不肯开口的好朋友》的演出场景中，小观众们有机会上台参与剧情互动。本报记者 王广燕摄
实景打造的大型沉浸式舞台剧《海底小纵队探险水立方》日前拉开序幕。本报记者 方非摄
儿童剧《“谜”人的三星堆》剧照。北京儿童艺术剧院供图
轮番上演精彩剧目
在沉浸式与互动体验中开拓崭新观剧感受
7月22日晚，水立方内的比赛大厅座无虚席，接近2000名观众齐聚一堂。当发光的鲸鱼气球在空中飘浮，跳水运动员扮演的小乌贼跃入水中，海底小纵队成员光彩夺目地登场，现场气氛变得十分热烈。这是大型沉浸式实景舞台剧《海底小纵队探险水立方》的首轮演出。中国木偶艺术剧院院长赵永庄谈道，该剧的突出特点在于实现了体育场馆与文化艺术表演的有机整合。借助水立方的独特场地条件，剧目将水上摩托巡游、5米高台跳水、表演者水下行动以及水体光影效果巧妙结合，为观众呈现出了别样的体验。
今年假期，传统文化与博物馆题材的儿童剧在市场中备受关注。7月25日，第十五届中国儿童戏剧节的两部剧目同步上演——儿童剧《“谜”人的三星堆》将陶人、青铜器等文物搬上表演舞台；《小年兽，别捣蛋！》则将舞狮、打铁花、祭灶等传统年节习俗融入到剧情里。北京儿童艺术剧院的“文博探索系列”《甲骨文学校》三部曲也在这个暑期连轴上演，通过奇幻冒险的形式让观众对历史有了更多了解。即将在国家大剧院登台的儿童剧《运河幻游记》把《山海经》中的神话生物作为引线，引领观众进入水墨画卷中展开一段奇妙旅程。
国际化的视角为暑期戏剧节增加了独特韵味。在2026国家大剧院国际儿童戏剧季中，中澳联合制作的音乐肢体儿童剧《神奇钟表街》运用探戈、弗拉明戈、芭蕾等不同舞种和古典音乐，讲述了一个关于自然、科技与成长的感人故事。来自意大利的视觉脚偶剧《脚尖上的厨房》也将亮相北京儿童艺术剧院，艺术家们用双脚化身为灵动的角色，融合肢体表演剧场、默剧等艺术手法，为小观众们献上一场充满诗意的演出。
当下，儿童剧的观赏方式正在发生变革。在繁星戏剧村上演的沉浸式互动儿童剧《米小圈之不肯开口的好朋友》，把互动元素融入了全剧。演出时，一位家长被选中扮演剧中的“老师”上台即兴表演，台下的观众们欢声笑语不断。“虽然刚开始感到有些紧张，但想到要给孩子树立榜样，我就鼓起勇气参与了。”这位家长事后表示，自己的大胆尝试换取了孩子全晚的笑容。当剧中的米小圈遇到难题时，许多孩子被邀请上台，七嘴八舌地给主角出点子。另一部同步上演的互动儿童剧《童戏社3：八戒变变变》则让孩子穿上传统戏曲服装，在专业指导下来绘制脸谱，在游戏中体验戏曲中的唱念做打舞。
如何观赏演出
引导孩子感受剧情与情感
戏剧导演、戏剧教育家叶逊谦对今年暑期儿童剧市场的繁荣感到高兴。他认为，孩子们在假期里拥有了更多可自由支配的时间，剧院为孩子们提供了从日常节奏中抽离并释放情感与想象的空间。
但叶逊谦也指出了当前儿童剧市场中存在的问题：“题材缺乏创新、创作模式雷同，过于依赖经典作品IP和舞台视觉效果。或许孩子们的生活经验不如成年人丰富，但他们的感受力同样不弱。如果创作者只是简单化地讲述故事，追求舞台的华丽效果，再添加一个‘主题’，这样的作品难以称为优秀儿童剧。”
叶逊谦强调，儿童剧同样需要可信的人物、真挚的情感、丰富的想象力与高超的舞台表达能力。“我们不能因为观众是孩子，就降低艺术创作的门槛。未来的儿童剧应该更加多元，除了童话故事和经典故事之外，还应该......”
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